第六季《王牌对王牌》一开播，华晨宇就以一身怪盗基德的装扮，将《夜的第七章》和《Sky Fall》完美地融合在一起，在舞台上演绎了一段充斥着童话古堡神秘气息的音乐篇章。

自2016年开播以来，随着王牌家族成员以及节目画风的固定，网友对《王牌对王牌》的认可也从豆瓣评分的6分档迈进7分档。虽然第六季节目的评分没有持续上扬，但从首播收视率达到了3.351%来看，《王牌对王牌》依旧抗打。

那么，已经延续了六季的《王牌对王牌》是如何经受住市场考验的呢？

音乐是《王牌对王牌》的贯穿线

首先，从节目环节设计来看，竞技性是其第一个看点。在这其中既能展现IP团队本身的团结性，同时还能体现不同团队之间的对抗性。再加上500名观众的气氛烘托，使得团魂和求胜心在相对狭小的棚内空间设定下更为突出。

其次，沈腾和贾玲的存在是节目的主心骨。作为喜剧演员的二人，不仅有恰到好处的笑点把控能力，而且能幽默地接住其他嘉宾抛出的梗使节目看起来松弛有度。

虽然由于场地的限制，《王牌对王牌》比起室外竞品综艺《奔跑吧兄弟》和《极限挑战》在游戏的设置上自由度不高，但导演吴彤将棚内舞台、灯光、音乐的特效充分聚焦放大，打出了回忆杀和情怀牌。

因此，从第一季第一节目开始，音乐贯穿的娱乐性、情怀性和观赏性始终是《王牌》不变的特色。

第一季第一期节目中，《王牌》邀请到了热门综艺IP《奔跑吧兄弟》和《挑战者联盟》进行比拼，全场节目贡献出《娘娘我错了》《热情的沙漠》《花房姑娘》《Bad girl》《新不了情》《给我一个吻》《最美》等歌曲翻唱版。

在后面的多期节目中，影视剧IP参与节目时重现经典主题曲已经是《王牌对王牌》最见怪不怪的情节，但正是这样的内容，往往最能直击观众的回忆点。

不管是《新白娘子传奇》、《还珠格格》、《天龙八部》，还是《流星花园》、《情深深雨蒙蒙》，多部经典剧目在《王牌对王牌》上演回忆杀，主题曲演唱环节总是能引发上至60年代下至95后三代人的共鸣。

除了用音乐穿插IP情怀外，在2021年3月19日的节目中，《王牌对王牌》甚至直接打造了王牌音乐节，汪峰、张靓颖、汪苏泷、时代少年团组团前来踢馆。以华晨宇为核心的王牌天团与以汪峰为首的燃爆舞台天团不仅在听古典钢琴曲猜曲名的环节，将难度升级，更是在创作能力进行比拼。

才艺表演环节中，张靓颖、汪苏泷搭档关晓彤、宋亚轩演唱歌曲《无华》、时代少年团全员自弹自唱《路灯下的小姑娘》、华晨宇、汪峰互唱对方代表作。最终，该期节目以2.848%的收视率在CSM59城市网首播收视排名第一，占据11.09%的收视份额。

游戏娱乐环节也不乏音乐的影子。在“金曲飞花令”环节，节目组让大家唱出和职业有关的歌曲，但在给出举例说明：“啦啦啦，我是卖报的小行家”时，周深就接梗“别举例了，我们的答案要被说完了”。

观赏性也是《王牌对王牌》对音乐的运用的另一呈现方式，具体体现在节目的“才艺表演”环节。仅仅在第六季中，华晨宇就翻唱过怪盗基德版《少林，少林+中国功夫》《小幸运》《杀破狼》《空空如也+没有人在乎+北京北京》等歌曲。

音乐在喜剧综艺中的运用离不开幕后团队的把控。从2016年开始，被誉为浙江卫视成长最迅速的85后制片人吴彤担任《王牌对王牌》的总导演，2020年9月，吴彤的团队成立浙江卫视工作室集群之一的王牌工作室。

而六季节目的音乐总监都是人称B哥的楼恩奇。他曾为凤飞飞、费玉清、李宗盛、甄妮、范玮琪、周华健等知名艺人担任唱片制作人或演唱会音乐总监，也曾是美国迪士尼、梦工厂电影公司的亚洲区音乐总监，负责制作《埃及王子》、《阿拉丁》、《狮子王》、《史瑞克》等电影的亚洲版本。

由楼恩奇操刀的翻唱歌曲多次在节目中获得好评，不少网友在网上询问歌曲音源想将歌曲加入播放列表。

Live音源既是限制也是机会

作为一档面向全年龄段的喜剧国民综艺，《王牌对王牌》的live音源也被各大音乐平台争抢，目前每期的正版歌曲音源都会上线官方合作伙伴酷我音乐，QQ音乐可同享。

除了《王牌对王牌》外，音乐平台对综艺音源的争抢已经成为音乐平台新一轮的版权竞争。而TME在音综的版权上优势明显，多档腾讯视频节目的音源版权直接收入囊中。

比如2020年网络综艺《乐队的夏天2》《说唱新世代》《明日之子乐团季》《少年之名》《说唱听我的》；卫视综艺《中国好声音2020》《美好的时光》《中国梦之声·我们的歌》《跨界歌王5》以及《乘风破浪的姐姐》等热播综艺的音源皆归TME所有。

从数据来看，综艺《乘风破浪的姐姐》13期节目共在QQ音乐推出10张专辑，其播放总量为11亿。《明日之子乐团季》，截至收官之日也在QQ音乐收获了3.8亿的播放量。

手握巨大版权优势的QQ音乐甚至打出了“听综艺，上Q音”的宣传口号。并在其“扑通社区”打造了社交互动模式，粉丝投票助力歌手热度、导师和选手空降评论区和直播间，以及社区综艺小组的带话题发布讨论等多样玩法紧随其后。

网易云音乐在综艺音源的版权数量上并未超过TME，但其在此方面的竞争也毫不手软。

2020年年初就拿下了《歌手·当打之年》版权，并收获了高达15亿播放量，随后独家合作了《中国新说唱2020》，并拿下了网络综艺《街头音浪》以及卫视综艺《流淌的歌声》第二季、《嗨唱转起来》第二季。

从互动性来看，从《歌手·当打之年》开始，网易云就开启了导师空降评论区等互动模式，而对于《新说唱2020》，网易云除了在搜索栏专门为节目设定了入口，歌手空降评论区，用户还可以通过名牌可直通歌手个人信息页。

除了音乐综艺外，更多喜剧综艺的音源也被平台瓜分。比如腾讯视频所打造的德云社团综《德云斗笑社》，将相声纯享版上线QQ音乐等平台；笑果文化主打的脱口秀综艺《脱口秀》大会的全部音源也都在QQ音乐；芒果TV的慢生活综艺《向往的生活》、《披荆斩棘的哥哥》等音源被腾讯和网易云同时拥有。

另外，两大平台都在菜单栏下设置了综艺板块，只是手握更多官方资源的QQ音乐放出的是官方live歌单，而网易云方面更多的是用户自制的歌单。

显然，歌曲的消费和生产早已从音乐综艺扩大到全场景的娱乐综艺，在各类综艺需要配乐和翻唱的同时，也形成了一个音乐内容产出渠道。对一档优质热门综艺来说，其配乐和翻唱产生的音乐版权价值，越来越被平台看重。

从另一方面来看，版权也会限制综艺对音乐的改编，甚至引发法律纠纷。

2020年4月22日，“音阙诗听”音乐社发布维权声明提到，《王牌对王牌》未经授权随意使用、改编和演唱《芒种》和《红昭愿》，并表示原创作品被毫无尊重地改编、翻唱有太多无奈，“每首作品背后是团队上千个日夜的拼搏和努力”，希望更多人尊重音乐版权。

一首歌曲的版权主要包括词曲版权（著作权）和录音版权（邻接权）两部分，节目播放歌手原唱作为BGM涉及到的是录音版权，而音阙诗听”音乐社是指翻唱改编涉及到的词曲著作权。

著作权法规定了著作权人享有包括发表权、署名权、复制权、发行权、表演权、信息网络传播权和改编权等在内的人身权和财产权，使用他人作品演出，表演者（演员、演出单位）应当取得著作权人许可，并支付报酬。

所以，只有制作方得到词曲授权后才能由指定艺人进行歌曲的现场live改编以及重制。

但由于音乐版权各项权利纷繁复杂且分散，一首歌的完整版权可能分属多个不同的权利人。所以综艺节目中使用的歌曲有时未必能找到歌曲的全部著作权人并取得授权。

2020年4月21日，北京高院发布的《关于侵害知识产权及不正当竞争案件确定损害赔偿的指导意见及法定赔偿的裁判标准》中，明确了包括音乐作品在内的7类案件的法定赔偿的相关标准。其中擅自在热门综艺节目中使用涉案音乐作品，属于侵权情节严重的情形，可以比照前述基本赔偿标准，酌情提高1-5倍确定赔偿数额。

总的来说，站在部分制作方的角度，音乐版权费用已经是制作综艺的一块固定成本，但与此同时，综艺产生live音源也会被音乐平台收购上架产生收益。

从整个综艺市场来看，根据云合数据，四大平台上半年上新了100部国产季播综艺，比去年同期增加了2部，但全网综艺正片有效播放164亿，相比去年的201亿不增反降，同比减少了19%。

从赛道来看，综艺市场愈发细分，囊括了23类题材内容。

如此详尽的综艺类别也为音乐人提供了另一条出路。在迄今为止播出了5季的《吐槽大会》中，超过60%的节目都有音乐人参与。

除了蛋壳、乃万等rapper在语言类节目的亮眼表现被观众直呼圈粉，黄绮珊、毛不易、李云迪、胡彦斌等音乐人也通过节目展现了自己的另一面。节目常驻嘉宾大张伟更是联合王勉策划了“脱口秀+说唱”的全新表演形式，除了为节目增加热度外，王勉也一炮而红。

除了语言类节目，音乐人越来越多地出现在不同类别的综艺舞台。

对音乐人来说，如果意识到职业身份里，带有艺人属性，同时渴望有更多机会被看见，那么放下艺术家的包袱，多跨界为自己争取综艺的通告，不仅对自己来说是另一条出路，也符合当下大众娱乐消费的趋势。

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